Rehber Panda
Son Güncelleme: 27 Nisan 2026 | İlgili: KPSS Rehberi · KPSS Koçluk · Çıkmış Sorular · Puan Hesapla
ÖABT Müzik Öğretmenliği, sanatsal yetkinlik + akademik müzikoloji bilgisi + pedagoji üçlüsünü iç içe sınayan bir alan sınavıdır. 75 soru, 110 dakika ve 4 yanlış 1 doğruyu götüren ÖSYM puanlama mantığıyla işler. Müzik öğretmenliği lisans programı mezunlarının girdiği bu sınav; Türk Sanat Müziği (Klasik Türk Müziği), Türk Halk Müziği, Batı Müziği, müzik teorisi, çalgı bilgisi, solfej-işitme ve müzik öğretim yöntemlerini kapsar. Hem müzikolojik kuram hem performans terminolojisi sınanır.
Bu rehberde son 5 yılın çıkmış sorularını analiz ettik, alt konu bazında ağırlıkları çıkardık, sık tekrarlanan bestekar-eser-makam üçgenlerini haritalandırdık.
İlgili İçerikler: ÖABT Görsel Sanatlar | ÖABT Beden Eğitimi | ÖABT Tarih
ÖABT Müzik: Sınav Yapısı ve Temel Bilgiler
ÖABT Müzik Öğretmenliği — Resmi Bilgiler
- Sınav adı: Öğretmenlik Alan Bilgisi Testi (ÖABT) — Müzik Öğretmenliği
- Düzenleyen kurum: ÖSYM
- Toplam soru sayısı: 75 soru
- Süre: 110 dakika
- Yanlış cezası: 4 yanlış 1 doğruyu götürür (4Y = 1D)
- Puan türü: P10 / P121
- Kimler girebilir: Müzik Öğretmenliği lisans programı mezunları
- Sınav dili: Türkçe
- Konu kapsamı: Müzik Teorisi, Müzik Tarihi, Türk Sanat Müziği, Türk Halk Müziği, Batı Müziği, Çalgı Bilgisi, Solfej-İşitme, Müzik Öğretimi
ÖABT Müzik Konu Dağılımı (Son 5 Yıl Ortalaması)
| Konu Alanı | Ortalama Soru | Ağırlık | Zorluk |
|---|---|---|---|
| Müzik Teorisi (Aralıklar, Akor, Ölçü, Ton) | 11-14 | %17 | 🟡 Orta |
| Türk Sanat Müziği (Klasik Türk Müziği) | 10-12 | %15 | 🔴 Yüksek |
| Türk Halk Müziği | 9-11 | %14 | 🟡 Orta |
| Batı Müziği Tarihi (Barok–Klasik–Romantik–Modern) | 10-13 | %15 | 🟡 Orta |
| Çalgı Bilgisi (Yaylı, Üflemeli, Vurmalı, Türk Çalgıları) | 7-9 | %11 | 🟢 Düşük |
| Solfej-İşitme Eğitimi | 6-8 | %9 | 🟡 Orta |
| Müzik Öğretimi (Pedagoji) | 10-13 | %15 | 🟡 Orta |
| Müzik Tarihi (Genel/Antik–Ortaçağ) | 3-5 | %5 | 🟢 Düşük |
Sonuç: Müzik Teorisi + 3 büyük müzik tarzı (TSM + THM + Batı) toplam %61. Pedagoji + Solfej-İşitme ise sınavın ikinci yarısı.
5 Yıllık Trend Tablosu
| Yıl | Teori | TSM | THM | Batı | Çalgı | Solfej | Pedagoji | Genel Tarih |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 2020 | 12 | 11 | 10 | 11 | 8 | 7 | 12 | 4 |
| 2021 | 13 | 10 | 11 | 12 | 7 | 7 | 11 | 4 |
| 2022 | 11 | 12 | 9 | 10 | 9 | 8 | 13 | 3 |
| 2023 | 14 | 11 | 10 | 13 | 7 | 6 | 10 | 4 |
| 2024 | 12 | 11 | 11 | 11 | 8 | 7 | 11 | 4 |
| 2025 | 13 | 12 | 10 | 12 | 7 | 7 | 10 | 4 |
Müzik Teorisi: 11-14 Soru
- Notalama: Sol anahtarı, fa anahtarı, do anahtarı; nota değerleri (birlik, ikilik, dörtlük, sekizlik, on altılık), uzatma noktası, bağ
- Aralıklar: Tam-yarım sesler, 2'li (büyük-küçük), 3'lü, 4'lü (tam-eksilmiş-artık), 5'li, 6'lı, 7'li, 8'li (oktav)
- Diziler: Majör (do-re-mi-fa-sol-la-si-do), minör (doğal, armonik, melodik), pentatonik, kromatik
- Ölçü ve ritim: 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, 9/8, 5/8 (Türk aksak)
- Akor yapısı: 3 sesli (üçlü), 4 sesli (yedili), majör-minör akor yapısı, çevirimler
- Ton-makam ayrımı: Batı tonal müziği vs Türk müziği makam sistemi
Çıkmış Soru Örneği (2024)
"Do majör dizisindeki 5'li (tam) aralık nedir?" — Doğru cevap: Do-Sol. Çözüm yorumu: 5 nota arası (do-re-mi-fa-sol) ve 3 tam + 1 yarım ses içerir; bu yapı tam beşli (perfect fifth) aralıktır.
Türk Sanat Müziği (Klasik Türk Müziği): 10-12 Soru
Makam Sistemi
- Basit makamlar: Çargah, Buselik, Kürdi, Rast, Hüseyni, Neva, Uşşak, Bayati, Hicaz
- Bileşik makamlar: Şehnaz, Hicazkar, Karcığar, Beyati Araban, Mahur
- Şed makamlar: Sabâ, Rast, Hicazkâr Kürdi
- Seyir karakteri (çıkıcı, inici, çıkıcı-inici), durak ve güçlü perdeleri
Usul Sistemi
- Küçük usuller: Sofyan (4/4), Türk Aksağı (5/8), Düyek (8/8)
- Büyük usuller: Sakil (24/8), Hafif (32/4), Çenber (24/4)
- Usûl-eser uyumu, düzenli/aksak ritimler
Form (Yapı)
- Peşrev, saz semaisi, beste, ağır semai, yürük semai, şarkı (kar, kar-ı natık, ilahi, durak)
- Fasıl yapısı, mehter müziği
Önemli Bestekarlar
- Buhûrîzade Mustafa Itrî Efendi (1640-1712): Tekbir, Salât-ı Ümmiye, Neva Kâr — Türk müziğinin en önemli klasik bestekarı
- Hammâmîzade İsmail Dede Efendi (1778-1846): Şarkıların çeşitlendirilmesi, "Yine Bir Gülnihal", "Kâr-ı Nev"
- Hacı Arif Bey (1831-1885): Şarkı formunu zirveye taşıma — "Olmaz İlaç Sine-i Sad-pâreme"
- Tanburi Cemil Bey (1873-1916): Tanbur virtüözü, taksim ustası
- Sadettin Kaynak (1895-1961): Cumhuriyet dönemi, "Bekledim de Gelmedin"
- Münir Nurettin Selçuk (1900-1981): Türk Sanat Müziği'nin sahne formatı modernleşmesi
- Yesari Asım Arsoy, Selâhattin Pınar, Sâdettin Kaynak, Şükrü Tunar
Türk Halk Müziği: 9-11 Soru
Türler ve Formlar
- Uzun hava: Bozlak, hoyrat, gurbet havası, müstezat — serbest ölçülü
- Kırık hava: Türkü, halay, zeybek, horon, bar, karşılama — ölçülü ritim
- Bozlak: Orta Anadolu'ya özgü uzun hava; Neşet Ertaş, Muharrem Ertaş, Çekiç Ali
- Yöresel danslar: Karadeniz horon, Ege zeybek, Trakya karşılama, Doğu Anadolu bar, Güneydoğu halay, İç Anadolu kaşık havası
Türk Halk Çalgıları
- Telli: Bağlama (saz, cura, divan), tar, kanun (TSM), ud (TSM), kemane, kabak kemane, Karadeniz kemençesi
- Üflemeli: Ney (TSM), zurna, kaval, mey, sipsi, çığırtma, tulum (Karadeniz)
- Vurmalı: Davul, def, darbuka (TSM), kaşık, zilli maşa, kudüm (TSM mehter)
Önemli Halk Müziği İcracıları
- Aşık Veysel Şatıroğlu (1894-1973), Neşet Ertaş, Muharrem Ertaş, Mahzuni Şerif, Aşık Mahsuni
- Pir Sultan Abdal, Karacaoğlan (Aşık Edebiyatı geleneği)
- Türk Halk Müziği derleyicileri: Muzaffer Sarısözen, Mehmet Özbek, Nida Tüfekçi
Çıkmış Soru Örneği (2023)
"Aşağıdakilerden hangisi Türk Sanat Müziği bestekârı değil, Türk Halk Müziği icracısıdır?" — Doğru cevap: Aşık Veysel Şatıroğlu. Çözüm yorumu: Aşık Veysel halk ozanıdır ("Kara Toprak", "Uzun İnce Bir Yoldayım"); Itri, Dede Efendi, Hacı Arif Bey TSM bestekârlarıdır.
Batı Müziği Tarihi: 10-13 Soru
Antik–Ortaçağ–Rönesans
- Antik Yunan: Pythagoras (müzikal aralıklar, harmoniler), modlar (Dorian, Frigian, Lidyan)
- Ortaçağ: Gregorian ilahisi, neumes, organum, ars nova (14. yy)
- Rönesans (1400-1600): Josquin des Prez, Palestrina (kontrpuan), madrigal, motetus
Barok Dönem (1600-1750)
- Johann Sebastian Bach (1685-1750): Brandenburg Konçertoları, Matta Pasyonu, Goldberg Varyasyonları, fügleri — barok zirvesi
- Antonio Vivaldi (1678-1741): Dört Mevsim, konçerto formu
- Georg Friedrich Händel (1685-1759): Mesih oratoryosu, Su Müziği, Ateş Müziği
- Henry Purcell: Dido ve Aeneas operası
- Form: opera (Monteverdi — Orfeo), oratoryo, fügler, süitler, konçertolar
Klasik Dönem (1750-1820)
- Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791): Sihirli Flüt, Don Giovanni, Figaro'nun Düğünü, Requiem, 41 senfoni, piyano sonatları
- Joseph Haydn (1732-1809): "Senfoni babası" 104 senfoni, yaylı çalgılar dörtlüsü
- Ludwig van Beethoven (1770-1827): 9 senfoni (özellikle 5. ve 9.), 32 piyano sonatı, Fidelio, Missa Solemnis — klasikten romantizme köprü
- Form: senfoni, sonat, konçerto, yaylı çalgılar dörtlüsü
Romantik Dönem (1820-1900)
- Franz Schubert: Lieder ustası, "Kış Yolculuğu" şarkı dizisi
- Frederic Chopin: Piyano şiirleri, mazurkalar, polonezler
- Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Hector Berlioz
- Franz Liszt: Senfonik şiir formu, virtüöz piyanist
- Richard Wagner (1813-1883): Müzikal drama, leitmotif, Yüzüklerin Efendisi (Ring Tetralojisi), Tristan ve Isolde
- Giuseppe Verdi: Aida, Rigoletto, La Traviata, Otello
- Pyotr Ilyiç Çaykovski: Kuğu Gölü, Fındıkkıran, 1812 Uvertürü, 6. Senfoni Pathétique
- Johannes Brahms, Anton Bruckner, Gustav Mahler
20. Yüzyıl ve Modern Müzik
- Empresyonizm: Claude Debussy (Ay Işığı, La Mer), Maurice Ravel (Bolero)
- Ekspresyonizm: Arnold Schoenberg (12 ton tekniği), Alban Berg, Anton Webern (İkinci Viyana Okulu)
- Neoklasizm: Igor Stravinsky (Bahar Ayini), Bartók Béla, Sergei Prokofiev
- Caz, Pop, Rock: Louis Armstrong, Duke Ellington, Miles Davis, Beatles, Pink Floyd
- Avangart: John Cage (4'33"), Karlheinz Stockhausen, Steve Reich (minimalizm)
Türk Beşlileri (Türk Çağdaş Müziği)
- Cemal Reşit Rey (1904-1985)
- Hasan Ferit Alnar (1906-1978)
- Ulvi Cemal Erkin (1906-1972)
- Ahmet Adnan Saygun (1907-1991) — Yunus Emre Oratoryosu
- Necil Kazım Akses (1908-1999)
Çalgı Bilgisi: 7-9 Soru
- Yaylı çalgılar: Keman (en yüksek perde), viyola, viyolonsel, kontrbas — orkestra düzeni
- Tahta üflemeli: Flüt, obua, klarnet, fagot
- Bakır üflemeli: Trompet, korno, trombon, tuba
- Vurmalı: Timpani, davul, ksilofon, marimba, vibrafon, üçgen, zil
- Klavyeli: Piyano, klavsen, org, akordeon
- Türk çalgıları: Bağlama (telli mızraplı), ney, kanun, ud, tar, tanbur, kemence, kaval, zurna
- Senfoni orkestrasının kuruluşu: Yaylılar (önde) → tahta üflemeli → bakır üflemeli → vurmalı (arka)
Solfej-İşitme Eğitimi: 6-8 Soru
- Notayı okuma (sol anahtarı), aralık tanıma, akor tanıma
- Ritimsel okuma, dikte yazma, aralık-akor dikte
- Kodaly metodu, Solfege mobile-fixed sistemleri
- İşitsel hafıza, mutlak işitme, göreceli işitme
- Müziği seslendirme (a cappella şarkı söyleme)
Müzik Öğretimi (Pedagoji): 10-13 Soru
- MEB Müzik Öğretim Programı (1-12. sınıf) kazanımları
- Orff Schulwerk (Carl Orff), Kodály (Zoltan Kodály), Dalcroze Eurhythmics, Suzuki yöntemi
- Çocuk şarkıları öğretim teknikleri, ses eğitimi (vokal hijyen)
- Çalgı öğretimi metodolojisi, blok flüt-melodika temel sınıf çalgıları
- Müzik dinleme öğretimi, müzikal beğeni geliştirme
- Müzik öğretiminde teknoloji (notation yazılımları — Sibelius, Finale; DAW — Logic, FL Studio)
- Engelli bireylerle müzik eğitimi (müzikoterapi temelleri)
En Sık Çıkan 25 Bestekar/Müzisyen
- Bach, Mozart, Beethoven (Klasik üç dev)
- Vivaldi, Händel (Barok)
- Haydn (Klasik)
- Schubert, Chopin, Liszt, Brahms (Romantik)
- Wagner, Verdi (Opera)
- Çaykovski, Mahler (Geç Romantik)
- Debussy, Ravel (Empresyonizm)
- Stravinsky, Schoenberg, Bartók (Modern)
- Itri, Dede Efendi, Hacı Arif Bey (TSM klasik)
- Tanburi Cemil Bey, Münir Nurettin Selçuk (TSM modern)
- Adnan Saygun (Türk Beşlileri lideri)
- Aşık Veysel, Neşet Ertaş, Muzaffer Sarısözen (THM)
Sıkça Sorulan Sorular (12 SSS)
1. ÖABT Müzik kaç soru?
75 soru, 110 dakika. 4Y=1D yanlış cezası vardır.
2. Hangi alan en yüksek ağırlıkta?
Müzik Teorisi (11-14 soru, %17). Aralıklar, akorlar, ölçü ve ton sıklıkla sorulur.
3. TSM ezberle olur mu?
Hayır. Makam sistemi, usûl sistemi ve form (peşrev/saz semaisi/şarkı) anlayışıyla beraber bestekar-eser eşleştirme şarttır. Itri, Dede Efendi ve Hacı Arif Bey üçlüsü kanonik.
4. Batı müziği nasıl çalışılır?
Dönem (Barok-Klasik-Romantik-Modern) → 3 ana bestekar → 2 ana eser → tipik form formülü ile şema kurun. Sınav her yıl bu yapıyla soru sorar.
5. Çalgı bilgisi sorularında ne sorulur?
Çalgıların ailesi (yaylı/üflemeli/vurmalı), seslendiği bölge, orkestra düzenindeki yeri, Türk çalgılarının yöre bağı.
6. Solfej-İşitme yazılı sınavda nasıl sorulur?
Genelde notayı tanıma, aralık-akor tanıma, ritmik analiz, dikte gibi kuramsal sorular. Performans değil yazılı analitik soru olarak gelir.
7. Türk Halk Müziği'nde hangi bölgeler en sık?
Karadeniz (horon, kemence), Ege (zeybek), Doğu Anadolu (bar, hoyrat), İç Anadolu (bozlak — Neşet Ertaş), Güneydoğu (halay).
8. Müzik öğretimi metodları nasıl ezberlenir?
Orff (sınıfta vurmalı çalgılar) — Kodály (solfej, halk şarkısı) — Dalcroze (eurhythmics, beden) — Suzuki (çocuk yaşta enstrüman). Her birinin kurucu fikri 1 cümleyle.
9. Türk Beşlileri kimler?
Cemal Reşit Rey, Hasan Ferit Alnar, Ulvi Cemal Erkin, Ahmet Adnan Saygun, Necil Kazım Akses. Saygun'un Yunus Emre Oratoryosu (1946) en önemli eseridir.
10. Pedagoji bölümü zor mu?
Hayır. MEB Müzik Öğretim Programı'nı + Orff/Kodály/Dalcroze/Suzuki dörtlüsünü iyi bilenler 10-13 soruda %85+ doğruluk yakalar.
11. Çıkmış sorular nereden?
ÖSYM resmi web sitesi son 5 yıl çıkmış sorular ücretsizdir. Rehber Panda çıkmış sorular aracı filtreleme imkânı sağlar.
12. Bu sınavla hangi branş?
Müzik öğretmenliği — ilkokul, ortaokul ve lise düzeyinde. Atama puanı KPSS GY+GK+EB+ÖABT bileşkesinden hesaplanır.
Hazırlık Desteği
Strateji Notu: ÖABT Müzik'te 50+ net hedefleyen aday için Müzik Teorisi'nde 9+ ve Pedagoji'de 8+ net çıkartmak şarttır. Bestekar-eser-makam üçgeninde sistemli ezber + kulak antrenmanı ile aralık tanıma pratiği, sınav günü hızını arttırır. ÖSYM resmi sitesi ve MEB öğretim programı son güncel kazanımlarını sınav öncesi tarayın.