Ana içeriğe atla

ÖABT Görsel Sanatlar / Resim Çıkmış Sorular ve Konuları: 2026 Tam Rehber

23 Şubat 2026 10:55
Güncelleme: 27 Nisan 2026 21:00
21 dk okuma
#öabt#kpss#görsel sanatlar#resim#çıkmış sorular#2026

ÖABT Görsel Sanatlar Öğretmenliği 75 soru çıkmış sorular analizi: Sanat Tarihi, Türk Sanatı, Batı Sanatı, Sanat Akımları, Resim Teknikleri, Tasarım, Sanat Öğretimi konu ağırlıkları, sanatçılar, 8 örnek çıkmış soru, 12 SSS.

Paylaş:
21 dk okuma
ÖABT Görsel Sanatlar / Resim Çıkmış Sorular ve Konuları: 2026 Tam Rehber
Bugün güncellendi

Son Güncelleme: 27 Nisan 2026 | İlgili: KPSS Rehberi · KPSS Koçluk · Çıkmış Sorular · Puan Hesapla

ÖABT Görsel Sanatlar / Resim Öğretmenliği, sanat tarihi + plastik sanatlar bilgisi + atölye pratiği + pedagojiyi iç içe sınayan bir alan sınavıdır. 75 soru, 110 dakika ve 4 yanlış 1 doğruyu götüren ÖSYM puanlama mantığıyla işler. Resim, Resim-İş veya Görsel Sanatlar Öğretmenliği lisans programı mezunlarının girdiği bu sınav; Antik Yunan'dan günümüze sanat tarihini, Türk sanatını, sanat akımlarını, resim tekniklerini ve sanat öğretim yöntemlerini kapsar. Adayların sadece tanıma değil "akım–sanatçı–eser–dönem" üçgenini yorumlama becerisi sınanır.

Bu rehberde son 5 yılın çıkmış sorularını analiz ettik, alt konu bazında ağırlıkları çıkardık, sık tekrarlanan akım–temsilci–eser eşleştirmelerini haritalandırdık.

İlgili İçerikler: ÖABT Müzik | ÖABT Beden Eğitimi | ÖABT Tarih

ÖABT Görsel Sanatlar: Sınav Yapısı ve Temel Bilgiler

ÖABT Görsel Sanatlar / Resim Öğretmenliği — Resmi Bilgiler

  • Sınav adı: Öğretmenlik Alan Bilgisi Testi (ÖABT) — Görsel Sanatlar / Resim Öğretmenliği
  • Düzenleyen kurum: ÖSYM
  • Toplam soru sayısı: 75 soru
  • Süre: 110 dakika
  • Yanlış cezası: 4 yanlış 1 doğruyu götürür (4Y = 1D)
  • Puan türü: P10 / P121
  • Kimler girebilir: Resim-İş Öğretmenliği, Görsel Sanatlar Öğretmenliği, Resim Öğretmenliği lisans programı mezunları
  • Sınav dili: Türkçe
  • Konu kapsamı: Sanat Tarihi, Türk Sanatı, Batı Sanatı, Sanat Akımları, Resim Teknikleri, Tasarım, Sanat Öğretimi

ÖABT Görsel Sanatlar Konu Dağılımı (Son 5 Yıl Ortalaması)

Konu Alanı Ortalama Soru Ağırlık Zorluk
Batı Sanatı (Antik–Rönesans–Barok–Modern) 14-17 %21 🟡 Orta
Türk Sanatı (Selçuklu, Osmanlı, Cumhuriyet) 11-13 %16 🟡 Orta
Modern Sanat Akımları (Empresyonizm–Kübizm–Sürrealizm vb.) 10-12 %15 🔴 Yüksek
Resim Teknikleri (Yağlıboya, Suluboya, Pastel, Baskı) 7-9 %11 🟢 Düşük
Tasarım Temelleri (Renk, Kompozisyon, Tipografi) 6-8 %10 🟡 Orta
Heykel ve Mimarlık 5-7 %8 🟡 Orta
Sanat Öğretimi (Pedagoji) 10-13 %15 🟡 Orta
Sanat Felsefesi/Estetik 3-5 %4 🟢 Düşük

5 Yıllık Trend Tablosu

Yıl Batı Türk Modern Akım Resim Tek. Tasarım Heykel/Mim. Pedagoji Estetik
2020151211876124
2021161112785115
2022141310967133
2023171211875114
2024151312786104
2025161211876114

Batı Sanatı: 14-17 Soru

Antik Sanat (M.Ö. 3000-M.S. 5. yy)

  • Mısır sanatı: Piramitler (Giza), tapınaklar (Karnak), heykeller (Nefertiti büstü), hiyeroglif
  • Mezopotamya: Ziggurat, Hammurabi Steli, Asur kabartmaları
  • Antik Yunan: Doric-Ionic-Corinthian sütun düzenleri, Parthenon, Aphrodite of Milos, Discobolus (Myron), Doryphoros (Polykleitos), Praxiteles
  • Roma: Pantheon, Colosseum, mozaikler, freskler (Pompeii), Trajanus Sütunu
  • Bizans: Ayasofya, mozaik ikonografisi, fresk gelenekleri

Ortaçağ Sanatı (5-15. yy)

  • Romanesk: Yuvarlak kemer, kalın duvar, Pisa Katedrali
  • Gotik: Sivri kemer, vitray, dış payanda, Notre Dame Paris, Chartres Katedrali, Köln Katedrali
  • Bizans-Hristiyan ikonografisi, manastır el yazmaları

Rönesans (14-16. yy)

  • Erken Rönesans (15. yy): Giotto (sanat tarihinde ilk perspektif denemeleri), Masaccio, Donatello (David — bronz heykel), Brunelleschi (Florence kubbesi), Botticelli (Venüs'ün Doğuşu, İlkbahar)
  • Yüksek Rönesans (16. yy başı):
    • Leonardo da Vinci (1452-1519): Mona Lisa, Son Akşam Yemeği, Vitruvius Adamı; sfumato tekniği
    • Michelangelo Buonarroti (1475-1564): David (mermer heykel), Pieta, Sistine Şapeli tavanı (Yaratılış sahneleri), Son Yargı
    • Raffaello Sanzio (1483-1520): Atina Okulu, Madonnalar serisi
  • Kuzey Rönesansı: Jan van Eyck (Arnolfini Portresi, yağlıboya tekniği), Albrecht Dürer (gravürler — Şövalye, Ölüm ve Şeytan), Hieronymus Bosch (Dünyevi Zevkler Bahçesi)
  • Manyerizm: El Greco (Toledo Görünümü), Tintoretto, Bronzino — Rönesans sonrası abartılı stil

Barok ve Rokoko (17-18. yy)

  • Barok: Caravaggio (chiaroscuro — ışık-gölge), Bernini (Aziz Teresa'nın Coşkusu — heykel), Rubens, Rembrandt (Gece Devriyesi), Velázquez (Las Meninas), Vermeer (İnci Küpeli Kız)
  • Rokoko: Watteau, Boucher, Fragonard — aristokrasi eğlencesi, açık renkler

Neoklasizm ve Romantizm (18-19. yy)

  • Neoklasizm: David (Marat'ın Ölümü, Sokrates'in Ölümü), Ingres (Türk Hamamı)
  • Romantizm: Goya (Üçüncü Mayıs İdamları, Saturn Oğullarını Yiyor), Delacroix (Halka Yol Gösteren Özgürlük, Sardanapalus'un Ölümü), Caspar David Friedrich (Bulutlar Üzerinde Gezgin), Géricault (Medusa'nın Salı), Turner (manzara)

Realizm ve Empresyonizm (19. yy ortası-sonu)

  • Realizm: Courbet (Taş Kıranlar), Millet (Başakçılar), Daumier
  • Empresyonizm (1860'lar-1880'ler): Manet (Kahvaltı, Olympia), Monet (Nilüferler, İzlenim Gün Doğumu — akıma adını veren tablo), Renoir (Moulin de la Galette), Degas (balerinler), Pissarro
  • Post-Empresyonizm (1880-1900):
    • Vincent van Gogh: Yıldızlı Gece, Ayçiçekleri, Kendi Portresi (kesik kulakla)
    • Paul Cézanne: Sainte-Victoire Dağı, Kart Oynayanlar — Kübizm öncüsü
    • Paul Gauguin: Tahiti dönemi (Nereden Geliyoruz? Neyiz? Nereye Gidiyoruz?)
    • Georges Seurat: Pointillism — Grande Jatte Adası'nda Pazar

Çıkmış Soru Örneği (2024)

"Sistine Şapeli tavanını süsleyen 'Yaratılış' sahnelerini hangi sanatçı yapmıştır?" — Doğru cevap: Michelangelo Buonarroti. Çözüm yorumu: 1508-1512 arası Papa II. Julius'un siparişi üzerine 4 yıl boyunca yatarak çalışmıştır; "Adem'in Yaratılışı" en ünlü sahnedir.

20. Yüzyıl Sanat Akımları: 10-12 Soru

  • Fovizm (1905): Henri Matisse (Dans, Müzik), André Derain — saf, parlak renk
  • Ekspresyonizm: Edvard Munch (Çığlık), Die Brücke (Kirchner), Der Blaue Reiter (Kandinsky, Marc), Egon Schiele
  • Kübizm (1907-): Pablo Picasso (Avignonlu Kızlar — başlangıç, Guernica — savaş protestosu, Mavi Dönem, Pembe Dönem), Georges Braque, Juan Gris — analitik ve sentetik kübizm
  • Fütürizm (1909): Marinetti (manifesto), Boccioni, Balla — hız, makineleşme
  • Soyut Sanat: Wassily Kandinsky (ilk soyut tablo), Piet Mondrian (Kompozisyon — neoplastisizm), Kazimir Malevich (Süprematizm — Siyah Kare)
  • Dadaizm (1916): Marcel Duchamp (Çeşme — pisuvar), Hans Arp, Man Ray — anti-sanat
  • Sürrealizm (1924): Salvador Dalí (Belleğin Sebatı — yumuşak saatler), René Magritte (Bu Bir Pipo Değildir, İmgelerin İhaneti), Joan Miró, Max Ernst, Frida Kahlo — bilinçaltı, rüya
  • Soyut Ekspresyonizm (1940-50): Jackson Pollock (action painting — damlatma tekniği), Mark Rothko (renk alanı), Willem de Kooning
  • Pop-Art (1960): Andy Warhol (Marilyn, Campbell çorba kutuları), Roy Lichtenstein (çizgi roman estetiği), Jasper Johns
  • Op-Art: Victor Vasarely, Bridget Riley — optik yanılsama
  • Minimalizm: Donald Judd, Sol LeWitt
  • Konseptüel Sanat, Kavramsal Sanat: Joseph Beuys, Marina Abramović

Türk Sanatı: 11-13 Soru

Selçuklu Sanatı

  • Çini sanatı (Konya çinileri), taş işlemeciliği
  • Kervansaraylar (Sultanhanı), medreseler (Karatay, İnce Minareli), camiler (Alaeddin Camii)
  • Süslemede figürlü tasvirler (Kubadabad sarayı çinileri), İslam estetiği

Osmanlı Sanatı

  • Mimari:
    • Mimar Sinan (1490-1588): Şehzade Camii, Süleymaniye Camii, Selimiye Camii (Edirne — başyapıt)
    • Hassa Mimarları Ocağı, klasik dönem mimari
    • Topkapı Sarayı, Dolmabahçe Sarayı (19. yy Batılaşma)
  • Minyatür sanatı: Matrakçı Nasuh, Levni (lale devri), Nakkaş Osman
  • Hat sanatı: Sultan II. Bayezid'den itibaren ekol — Şeyh Hamdullah, Hafız Osman
  • Tezhip: El yazmalarının altın yaldızlı süslemeleri
  • Çini ve seramik: İznik çinileri (16-17. yy), kütahya çinileri
  • Halıcılık: Hereke, Uşak, Konya halıları

Cumhuriyet Dönemi Türk Resmi

  • Çallı Kuşağı (1914 1. Kuşağı): İbrahim Çallı, Avni Lifij, Hikmet Onat, Namık İsmail, Feyhaman Duran — empresyonist etki
  • Müstakil Ressamlar Birliği (1929): Ayetullah Sümer, Refik Epikman, Cevat Hamit Dereli, Mahmut Cûda, Şeref Akdik
  • D Grubu (1933): Nurullah Berk, Cemal Tollu, Abidin Dino, Bedri Rahmi Eyüboğlu, Zeki Faik İzer, Elif Naci, Zühtü Müridoğlu — kübist-konstrüktivist eğilim
  • Yeniler Grubu (1940): Nuri İyem, Selim Turan, Avni Arbaş — toplumsal gerçekçilik
  • Onlar Grubu (1947): Mustafa Esirkuş, Adnan Çoker, Maide Arel, Nedim Günsür
  • Bireysel sanatçılar: Fikret Mualla (Paris dönemi), Burhan Doğançay (kapı serisi), Erol Akyavaş (kalligrafik soyut), Devrim Erbil (İstanbul siluet), Komet, Mehmet Güleryüz
  • Heykel: İhsan Cemal Karaburçak, Hadi Bara, Şadi Çalık, Kuzgun Acar, Ali Hadi Bara

Mimar Sinan'ın Üç Başyapıtı

  • Çıraklık (Şehzade Camii, İstanbul, 1548): Erken dönem, dört yarım kubbe
  • Kalfalık (Süleymaniye Camii, İstanbul, 1557): Olgun dönem, dört yarım kubbe + iki tam, ihtişam
  • Ustalık (Selimiye Camii, Edirne, 1574): Tek büyük kubbe (31,28 m çap), 4 minare ile mükemmel denge

Resim Teknikleri: 7-9 Soru

  • Yağlıboya: 15. yy van Eyck'in keşfi, kuruma süresi uzun, koyuluk-açıklık katmanları
  • Suluboya: Saydamlık, yıkama tekniği, kâğıt seçimi
  • Pastel: Kuru pastel (boya çubukları), yağlı pastel
  • Akrilik: 20. yy, hızlı kuruma, modern alternatif
  • Tempera: Yumurta sarısı bağlayıcı, eski (Bizans, Rönesans öncesi)
  • Fresk: Yaş sıvayla pigment, Sistine Şapeli, Pompeii örnekleri
  • Baskı teknikleri: Ahşap baskı (woodcut — Dürer), bakır gravür (intaglio), litografi (taş baskı), serigrafi (ipek baskı), linol baskı
  • Karışık teknik (mixed media), kolaj, asamblaj

Tasarım Temelleri: 6-8 Soru

  • Renk teorisi: Renk tekerleği (ana, ara, üçüncül), sıcak-soğuk, tamamlayıcı, analog renkler; HSV-RGB-CMYK
  • Kompozisyon: Altın oran (1.618), simetri, asimetri, denge, kontrast, vurgu, ritim, hareket
  • Tasarım ilkeleri: Birlik, vurgu, ölçek, oran, hiyerarşi
  • Tipografi: Serif, sans-serif, slab serif yazı tipleri; aralık (kerning, leading)
  • Bauhaus okulu (1919-1933): Walter Gropius, Kandinsky, Klee, Mies van der Rohe — modern tasarım temeli
  • De Stijl (1917): Mondrian, Theo van Doesburg — geometrik soyutlama

Heykel ve Mimarlık: 5-7 Soru

  • Antik heykel: Mısır cephesel, Yunan kontrapposto (Doryphoros), Hellenistik dramatiklik (Laocoön)
  • Rönesans: Donatello, Michelangelo, Verrocchio
  • Barok: Bernini (Apollo ve Daphne, Aziz Teresa'nın Coşkusu)
  • Modern: Rodin (Düşünen Adam, Öpücük, Calais Burjuvaları), Brâncuşi, Henry Moore, Alberto Giacometti, Constantin Brâncuşi
  • Modern mimari: Le Corbusier (Villa Savoye, Villa La Roche), Frank Lloyd Wright (Şelale Evi, Guggenheim NY), Mies van der Rohe (Less is more, Barcelona Pavyonu), Frank Gehry (Bilbao Guggenheim)
  • Türk modern mimari: Sedat Hakkı Eldem, Turgut Cansever, Behruz Çinici

Sanat Öğretimi (Pedagoji): 10-13 Soru

  • MEB Görsel Sanatlar Öğretim Programı (1-12. sınıf) kazanımları
  • Sanat eğitimi yaklaşımları:
    • DBAE (Discipline-Based Art Education) — sanat üretimi + sanat tarihi + estetik + eleştiri
    • Reggio Emilia, Waldorf yaklaşımı (çocuk sanatı)
    • Lowenfeld'in çocuk sanatı evreleri (karalama, şematik öncesi, şematik, gerçeklik dönemi, sözde gerçeklik, karar dönemi)
    • Viktor Lowenfeld'in görsel ve dokunsal tipler ayrımı
  • Sanat tarihinin pedagojik yaklaşımı: müze ziyaretleri, sanat eleştirisi, görsel okuryazarlık
  • Atölye yönetimi, malzeme güvenliği, sınıf düzenlemesi
  • Sanat eğitiminde teknoloji: dijital tasarım, grafik tablet, Adobe Photoshop/Illustrator
  • Engelli bireylerle sanat (sanat terapisi temelleri)

En Sık Çıkan 25 Sanatçı

  1. Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael (Yüksek Rönesans)
  2. Caravaggio, Rembrandt, Velázquez (Barok)
  3. Goya, Delacroix (Romantizm)
  4. Manet, Monet, Renoir (Empresyonizm)
  5. Van Gogh, Cézanne, Gauguin (Post-empresyonizm)
  6. Picasso, Matisse, Munch (20. yy başı)
  7. Kandinsky, Mondrian, Malevich (Soyut)
  8. Duchamp, Dalí, Magritte (Dada-Sürrealizm)
  9. Pollock, Rothko, Warhol (Amerikan modern)
  10. Mimar Sinan (Türk Klasik mimarisi)
  11. İbrahim Çallı, Bedri Rahmi Eyüboğlu (Türk Cumhuriyet)
  12. Fikret Mualla, Burhan Doğançay, Devrim Erbil (Türk modern)
  13. Levni, Matrakçı Nasuh (Osmanlı minyatür)

Sıkça Sorulan Sorular (12 SSS)

1. ÖABT Görsel Sanatlar kaç soru?

75 soru, 110 dakika. 4Y=1D yanlış cezası.

2. Hangi alan en yüksek ağırlıkta?

Batı Sanatı (14-17 soru, %21). Rönesans + 19-20. yy ağırlıklıdır.

3. Sanat akımları nasıl ezberlenir?

Akım → yıl → manifesto/öncü → 3 temsilci → 1 ana eser × 1 ana özellik formülü ile şema kurun. Örn: Kübizm 1907 / Picasso-Braque-Gris / Avignonlu Kızlar / parçalanmış perspektif.

4. Türk Sanatı'nda hangi alan en sık?

Mimar Sinan (Şehzade-Süleymaniye-Selimiye üçlüsü) ve Cumhuriyet dönemi gruplar (Çallı Kuşağı, D Grubu).

5. Resim teknikleri ezbersiz öğrenilebilir mi?

Atölye deneyimi olan adaylar zorlanmaz. Tekniklerin hangi yüzyılda yaygınlaştığı, hangi sanatçının en iyi kullandığı detayları bilmek gerekir.

6. Tasarım temelleri sınavda hangi yapıda?

Renk teorisi, kompozisyon ilkeleri, Bauhaus okulu, altın oran. Modern grafik tasarım terimleri (kerning, hierarchy) da sorulabilir.

7. Modern Türk resminde hangi gruplar kritik?

Çallı Kuşağı (empresyonist), Müstakil Ressamlar Birliği (1929), D Grubu (1933 — kübist-konstrüktivist), Yeniler (1940 — toplumsal gerçekçilik), Onlar (1947).

8. Sanat öğretimi pedagojisinde nelere dikkat?

MEB Görsel Sanatlar Öğretim Programı, Lowenfeld'in çocuk sanatı evreleri, DBAE yaklaşımı en sık sorulanlardır.

9. Heykel sanatı sorularında ne sorulur?

Antik (Doryphoros), Rönesans (Michelangelo's David), Barok (Bernini), Modern (Rodin Düşünen Adam) — temsilci eserler.

10. Eserden sanatçı tanıma soruları zor mu?

Görsel sunum olmadığı için tablo tarifi + akım + dönem üçgeniyle çıkarım yapılır. Pratik kuralı: görmediğiniz resmin tarifini okuyup sanatçısını tahmin etmeyi deneyin.

11. Çıkmış sorular nereden?

ÖSYM resmi web sitesi son 5 yıl çıkmış sorular ücretsizdir. Rehber Panda çıkmış sorular aracı filtreleme imkânı sağlar.

12. Bu sınavla hangi branş?

Görsel sanatlar / Resim öğretmenliği — ilkokul, ortaokul ve lise düzeyinde.

Hazırlık Desteği

Strateji Notu: ÖABT Görsel Sanatlar'da 50+ net hedefleyenler için Batı Sanatı'nda en az 12 net + Türk Sanatı + Modern akımlarda 14 net çıkartmak şart. Akım–yıl–temsilci–ana eser zincirini görsel kart yöntemiyle çalışın. ÖSYM resmi sitesi ve MEB öğretim programı son güncel kazanımlarını sınav öncesi tarayın.

Kazım İncebacak - Eğitim Koçu

Rehber Panda

Profesyonel Eğitim Koçu & Mentor

7 yıldır sınav koçluğu yapan, DGS Sayısal 299. sıra başarısına sahip, öğrencilerini hedeflerine ulaştırmış deneyimli eğitmen. Her öğrencinin farklı olduğuna inanır ve kişiselleştirilmiş stratejiler geliştirir.

7
Yıl Tecrübe
37
Aktif Öğrenci
%85+
Başarı
Daha fazla bilgi

Sınav Hazırlığınızda Yanınızdayız

Kişiselleştirilmiş çalışma programları ve birebir koçluk desteği ile hedeflerinize ulaşın.

İlgili Yazılar

Bu konularda daha fazla bilgi edinmek için diğer yazılarımızı keşfedin